Trilhando as Trilhas | Episódio VIII: Avatar Aang: O Último Mestre do Ar

Trilhando as Trilhas
Episódio VIII:
Avatar Aang: O Último Mestre do Ar

Música tem um poder incrível e é curioso como podemos levá-la como algo garantido. Ter ela disponível também é algo que não se pode levar como garantido. A franquia Avatar da Nickelodeon teve um histórico deprimente em relação aos álbuns da trilha sonora. Até essa década, tudo disponível sobre A Lenda de Aang era de forma extraoficial, em qualidade duvidosa, e A Lenda de Korra recebeu apenas o álbum do primeiro Livro, geobloqueado para os Estados Unidos.

Mas aí, tudo mudou, muito provavelmente por três motivos: a criação do Avatar Studios, o desenvolvimento do filme do Aang e o live-action da Netflix, que trouxe mais atenção à série clássica. Assim, Jeremy Zuckerman, compositor de Aang (junto com Benjamin Wynn) e de Korra, regravou seu trabalho na série e lançou a trilha dos 3 livros bem a tempo do lançamento do filme (mesmo que entre o Livro 1 e o 2 tenha havido um intervalo de anos). Porém, algumas faixas, contendo material importante, continuam apenas disponíveis de maneira extraoficial.

Dessa forma, se torna muito mais fácil discutir a trilha de Avatar Aang: O Último Mestre do Ar, a culminação de Zuckerman, todos esses anos no universo de Avatar, aprendendo e evoluindo. Porque, sendo franco, mesmo a trilha do filme e da série sendo dia e noite, quando se trata de técnica, os temas da série são clássicos, e é impossível falar da trilha do filme sem defini-los aqui.

O bom é que temos muita coisa bem definida logo nos primeiros segundos. O coro canta as 6 notas do tema do Avatar duas vezes e, então, é interrompido pelas 4 notas do tema da Nação do Fogo, volta mais uma vez e, depois, dá lugar a um motivo de tensão crescente, utilizado aqui e ali na série. O tema do Avatar repete mais uma vez nas cordas e os metais entram crescendo. A percussão começa, seguida de um ostinato tocado em um bouzouki e, então, o tema do Aang nas cordas, com o coro acompanhando. O tema pode ser ouvido mais extensivamente em Aang (The Avatar State), também em sua versão mais calma. Mas ele não é utilizado como um tema pro Estado Avatar em A Lenda de Aang, é esse aqui:

A ideia é uma fragmentação do tema do Avatar, uma desorganização das suas notas. A faixa segue para o coro cantando o tema do Avatar e terminando com o tema do Aang e, depois, algo não temático, continuando com o coro e a orquestra. Essa junção também ocorre em Aang vs. Ozai. São dois temas muito parecidos, que começam basicamente do mesmo jeito. Fora esses dois temas e o da Nação do Fogo, também utilizado por todo mundo da nação, incluindo Zuko, Ozai e Azula (ela, que possui uma leve adição na orquestração, específica a ela), da Gaangue, o único com um motivo bem definido, que o segue por toda a série, é o Sokka, na percussão. Ah, e Suki acaba herdando o tema da Ilha Kyoshi.

Não, o comumente conhecido Avatar's Love não pode ser considerado um TEMA, pois só é utilizado umas duas vezes, em The Tale of Two Lovers, onde é introduzido, e depois, como um callback na última cena da série. Cena que também resgata um motivo mais utilizado na primeira parte do Livro 1: Into a Nighttime Sky. No duduk, Zuko ganha uma identidade distinta em The Blue Spirit, mas não o segue pra sempre. O duduk, no entanto, continua, servindo tanto pro Iroh quanto pra ele.

Porém, as coisas ficam um tanto nebulosas em A Lenda de Korra, uma trilha focada muito mais no erhu do que nas cordas para realçar a melodia. No Livro 1, o tema do Avatar funciona muito mais como o do Aang, e o do Aang como o do Estado Avatar. No Livro 2, o do Avatar volta a ser o que era e o do Aang se mantém como o do Estado Avatar. E aí, nos Livros 3 e 4, o tema do Avatar recebe uma leve variação no erhu, e o tema do Aang em si não é mais utilizado para o Estado Avatar, e sim pontualmente, como o da nova Nação do Ar, exceto pelo ostinato, que retorna algumas vezes.

Korra tem 2 dois temas principais, um mais voltado à sua jornada (0:57 da faixa acima) e o outro dela como Avatar e pessoa (4:03). Nessa faixa, Greatest Change, o tema do Avatar, do Aang e da Korra tocam um atrás do outro e é possível ouvir como os 3 estão conectados, começando basicamente do mesmo jeito, e ao mesmo tempo como são diferentes e talvez essa seja a parte mais genial da música da franquia (os temas da Pavi e da Nisha funcionam de uma forma diferente, mas continuam conectados ao do Avatar).

No mais, a situação é bem parecida com a de A Lenda de Aang. O Time Avatar de Korra não recebeu muitos temas. O único membro a receber um (e meio) foi o Bolin... E temas que poderiam ser resgatados não foram. Porém, fora uma escrita e orquestração muito mais ricas, a série talvez tenha o melhor tema de vilão de toda a franquia: o do Amon (0:24 da faixa acima). Esse início no sopro, mantenha-o em mente, pois agora vamos, de fato, trilhar a trilha do filme.

Tentamos inserir os vídeos da trilha com a imagem, mas a página pesou.
Os vídeos estão hiperlinkados nos nomes das faixas.

Em Aang's Dream, as notas iniciais do tema de Aang crescem por baixo de um novo ostinato nas cordas, até o tema propriamente dito tocar nos metais e cordas, a percussão acompanhando as imagens das logos. As cordas e o sopro acompanham o voo dos dobradores de ar, em uma ideia flutuante, levando direto pra Into a Nighttime Sky no coro e nas cordas. A ideia continua por um breve momento, e então o sopro domina, até o tema na Nação do Fogo chegar, mergulhando a orquestra na escuridão. A ideia flutuante continua no início de Our Old Home / Looking for Relics, agora melancólica, as cordas então tocam uma melodia similar a que pode ser ouvida em Into Fire Nation Territory, e volta brevemente pra Into a Nighttime Sky, com o sopro acompanhando de forma bastante Korra, dando indícios do novo tema do filme e terminando com o tema do Aang. 

Ah, a percussão palmas, minha velha amiga. Creio que sejam, na verdade, tambores taiko. De qualquer forma, elas acompanham o tema dos Renegados em The Denied / Avatar State, uma ideia nas cordas, quase como um ostinato, com a adição de 5 notas nos metais que a encerram. A faixa também introduz um motivo do "escalonar da catástrofe", uma ideia simples e crescente, 6 notas que se repetem, tocando nas cordas a princípio, com os metais entrando aos poucos, conforme a catástrofe se intensifica. Mas aqui, o motivo é cortado pelo tema do Aang em toda a sua glória, junto com seu ostinato e coro.

O guzheng abre The Four Elements, a percussão dando um leve toque da intro original, o coro dando um ar etéreo, o duduk retornando para o Fogo. O ostinato do Aang começa e, "quando o mundo mais precisa dele", o tema do Avatar entra no coro, mais pesado e triste que nunca, os metais sutilmente levantam o tema, deixando-o heroico. E, então, para o título do filme, o novo tema (pouco utilizado, como de costume) pro Time Avatar, bombástico. A faixa continua introduzindo oficialmente o tema da União (Legado do Aang), nobre nos metais, transicionando para o tema do Avatar alegre nas cordas, um arranjo similar ao de Energybending, do episódio final.

Aquele sopro característico de Korra volta em Who Is Sonam?, com traços do novo tema do Time Avatar, uma faixa mais calma e sutil, as cordas criando um sentimento de desolação, uma continuação de Our Old Home / Looking for Relics. Na segunda metade, o ostinato do Aang (a essa altura é usado tanto pra ele quanto pro Estado Avatar) leva ao tema do Legado fragmentado. Avatar Xian / Note to Katara começa dramático e sombrio, sua primeira parte é bem mickeymousing, realçando a peculiaridade do Avatar Xian. Quando a imagem de Sonam aparece, o tema do Avatar no coro é contado de forma misteriosa e desconfiada, mantendo o tom quando vai para as cordas, com traços do motivo da Catástrofe. A faixa termina com o tema dos Renegados nas cordas e o duduk levando ao tema da Nação do Fogo nos metais.

O tema do Sokka volta com tudo em Need Your Help / Southern Water Tribe, com direito a um novo motivo pro Sokka Salvador, tão dramático quanto as imagens que acompanham. E, um motivo para sua primeira aparição, em Toph, retorna no final de Earth Kingdom / Greatest Earthbender in the World. As cordas e metais mantêm um clima sombrio em Mount Baihu e a percussão aumenta a tensão. A tensão é brevemente quebrada em Man in the Ice, mas não totalmente, ainda há um ar de mistério, a orquestra cresce com a libertação de Tagah.

Quase citando o tema da jornada de Korra, Escape from the Avalanche introduz fragmentos do tema de Tagah e, então, as cordas se tornam frenéticas, os metais acentuando a ação, voltando a The Denied; o motivo da catástrofe toca nas cordas antes de a orquestra crescer exponencialmente em desespero. O tema do Tagah então é tocado brevemente pela orquestra e pelo coro em Tagah Wakes, heroico, culminando com o tema do Time Avatar. As cordas começam o tema do Avatar e o sopro encerra a faixa.

O tema de Tagah é oficialmente introduzido em Tagah's Tale, inicialmente de forma etérea, e depois nas cordas. Sonam não recebe um tema preciso, mas sim os vocais de Varijashree Venugopal em Sonam's Staff / The Great Sphere. As cordas crescem para o tema do Avatar como fazem em Energybending, mas as cordas e sopro seguem seu próprio caminho, terminando com o coro cantando o tema do Vento Eterno (Legado dos Nômades do Ar). Tema que continua em Heal the Past e Bond that Thethers. A primeira no sopro, com uma nova citação de Into a Nighttime Sky, com o coro levando pra segunda, onde os temas da União e do Aang se misturam à melodia.

O sopro de Our Old Home retorna em Under the Stars, com as cordas saindo da melancolia — mesmo com o violoncelo ainda remetendo a ela no final — à esperança. O tema dos Renegados retorna em Sky Attack, assim como o motivo da catástrofe — mais espaçado — e a percussão com as cordas em grupos de 3 notas, típica na série. The Eternal Storm reutiliza bastante de The Denied e Escaping the Avalanche. Já Push Forward cresce na orquestra e no coro, tanto para tornar o momento da Katara épico quanto para fomentar tensão com o tema do Tagah. Os violoncelos mantêm a tensão, com os violinos lembrando a urgência. A percussão levando ao crescimento exponencial da orquestra e do coro. O sopro voltando com o tema do Tagah pra encerrar a faixa.

[Sopro indiana] inicia The Lion Turtle Islands com o material da Sonam. O coro canta o cântico das Tartarugas-Leão e as cordas crescem novamente como em Sonam's Staff, transicionando para o ostinato de Aang's Dream com o tema do Aang, até Varijashree começar a cantar e as cordas voltarem a crescer. As cordas de Who Is Sonam? retornam em Sonam's Grotto, junto com Varijashree, a percussão criando uma tensão. O ostinato do Aang começa com o coro alternando entre o tema do Avatar, do Aang e do Tagah, com os metais crescendo como em The Four Elements, mas terminando sombrio.

O tema de Tagah, no coro, se junta ao motivo da catástrofe, nas cordas, em Betrayal. Crescendo sem parar, se tornando cada vez mais desesperador. O tema do Aang no violoncelo encerra a faixa. Recruits mantêm o mesmo tom, o tema do Aang no coro levando ao tema do Tagah nas cordas. O coro masculino canta o tema do vitorioso, de forma sombria, as cordas entrando para torná-lo ainda mais dramático. O clima permanece depressivo em Sonam's Story, as cordas melancólicas e trêmulas, os metais crescem e o coro canta o tema do Avatar, indo para um território sombrio com os metais dissonantes. As cordas tocam o acompanhamento do tema do Vento Eterno, trazendo esperança, mas que é esmagada pelos metais, percussão e coro, que cantam o tema de Tagah, com a orquestra se juntando. Varijashree canta por cima do tema do Avatar nas cordas, com o coro alternando para o tema do Legado. A faixa termina com a orquestra crescendo em desespero. A rápida Ressurected vê o retorno do sopro.

As cordas entram em um ostinato não muito dissimilar ao de Flash em The Ocean Spirit. O coro e a orquestra crescem épicamente com a aparição do espírito titular, os metais com o tema do Aang. A técnica mickeymousing de Avatar Xian é reutilizada em Out of Balance e em Great Spirit. Neste último, com o que parece muito um kazoo, mas este digníssimo instrumento não aparece nos créditos finais.

A tensão da batalha final começa em Confrontation, com as cordas e percussão, os metais a acentuando. O tema dos Renegados leva à construção do fim da faixa, pra gigante Battle for Republic City. Um ostinato nas cordas e a percussão com os metais pontuando a ação. O tema do Sokka faz um breve cameo e os metais tocam o motivo da Catástrofe, a percussão mantendo o ritmo, as cordas saindo e voltando pra várias ideias anteriormente usadas, pro ostinato que começou a faixa, e fragmentos do tema do Tagah. Outro breve cameo, com o motivo da Toph dessa vez e o motivo do Sokka Salvador. O último trecho da faixa é o tema de Tagah no coro, com fragmentos do tema do Avatar e terminando com o motivo da Catástrofe misturado novamente ao de Tagah.

O tema continua em Tagah Transformed, como em Recruits, ainda mais bombástico. O coro diminui para apenas uma vocal solo com o tema do Aang, o sopro continuando o tema, a orquestra mantendo a tensão nas cordas e os metais pontuando a superação e crescendo ao ápice. O tema do Aang, com o ostinato do Estado Avatar, toca na orquestra inteira com o coro cantando também em Aang Overcomes, mas a percussão se mantém no motivo da Catástrofe. Varijashree volta com o tema do Avatar sombrio nas cordas, e o tom é mantido por um tempo, os metais crescendo conforme o Aang se descontrola, as cordas dissonantes e trêmulas, o coro feminino dando um ar estranho, até os pratos encerrarem a cacofonia. O sopro e o erhu dominam a segunda parte da faixa, com a orquestra crescendo gradualmente até o fim.

O tema do Vento Eterno (Legado dos Nômades do Ar) é a peça central de Return to the Eternal Wind, começando no erhu e no violoncelo, resgatando aquela melancolia de faixas atrás, mas com uma nova beleza, que cresce com as cordas e a introdução do coro, cada camada acrescentada gradualmente, terminando no sopro e nas cordas. Mas o tema continua em The Original Airbenders, misturado ao tema da União (Legado do Aang) como em Bond That Tethers. A orquestra tocando o da União e o coro cantando o do Vento Eterno (Legado dos Nômades do Ar) e uma variação do motivo das Tartarugas-Leão (que era um motivo a parte no Livro 1 da série) como ponte. A faixa cresce e diminui conforme a necessidade, com nuances do tema do Aang, até terminar mesclado no coro, grandiosamente, os dois legados se tornaram um só. O guzheng, tocado por Celia Liu, e a voz de Varijashree abrem Sonam's Song, a melodia em si que já havia sido cantada de forma fragmentada anteriormente, sopro, percussão e a pipa (o instrumento, não Raava ou Vaatu) se unem aos dois, com o coro cantando logo depois.

Há muito a dizer e que já foi dito sobre o filme. Ele é, de fato, uma leve bagunça, mas algo inegável é que a trilha sonora é fantástica. Dá pra ver a evolução de Zuckerman na dominação de todos os instrumentos à sua disposição. E mesmo com o tom mais Korra (o que, sendo o filme uma entrequência, faz um leve sentido), o foco nas cordas e metais é especialmente Aang. Além de ser só bonita de ouvir.

Não sei quanto a esse formato de exibição da trilha, por medo de uma bomba de copyright, mas também por distrair um pouco da música, mesmo que dessa forma sejam muito mais perceptíveis os pontos de sincronia entre trilha e imagem, quando a música dá um passo pra trás a favor dos diálogos ou dos efeitos especiais, às vezes pontuando logo após um impacto em vez do próprio. 

Enfim, fase experimental do Trilhando as Trilhas, falando de dois dos meus álbuns favoritos em tempos um seguido do outro (se não contar Planet of Lana II). Abaixo segue a lista de instrumentos usados no filme. Muito obrigado e até a próxima.

erhu, zhounghu, chaoer, dizi, xiao, xun, duduk : Hong Wang
guzheng & pipa : Celia Liu
native american flutes : Tony Duncan
featured cello : Vanessa Freebairn-Smith
featured percussion : Brian Kilgore
flutes : 2
oboes : 2
clarinets : 3
bassoons : 3
french horns : 9
trumpets : 4
trombones : 6
tuba : Gabriel Sears
cimbasso : Scott Sutherland
percussions : 2
timpani : Wade Culbreath
harp : Alison Bjorkedal
violins : 39
violas : 15
cellos : 16
double basses : 10
choir : 53