Trilhando as Trilhas | Episódio VI: Frozen

Trilhando as Trilhas

Episódio VI:
Frozen

Às vezes temos que admitir duras verdades a nós mesmos, para poder crescer como pessoas e ser verdadeiros com os outros: Frozen 2 é superior ao primeiro. Mas como não dá pra falar só dele, aqui vamos em uma trilha pelas trilhas dos dois filmes, na mesma linha do de Wicked, foco na trilha instrumental, com passagem inevitável nas músicas.

Músicas que todos conhecem, compostas por Kristen Anderson-Lopez e o cara lá (Robert Lopez), e o pobre Christophe Beck, esquecido no churrasco e responsável pelas excelentes trilhas instrumentais. Vindo da TV, de Buffy especificamente, Frozen foi seu primeiro grande trabalho (seguido de Homem-Formiga), em um filme que foi feito sem se esperar muito, o que foi bom pra todos os envolvidos.

E a trilha começa logo com ele, em Vuelie, originalmente um hino religioso mudado o suficiente pra algo original, pra mim, a melhor "música" do filme, e o marketing de Frozen 2 parece concordar comigo, tem um grande jogo de vozes. Seguindo, a música mais importante pra trilha, inesperadamente. Gélido Coração não chama muita atenção, mas a melodia é usada na trilha de Beck.

Beck não perde tempo e, em Elsa and Anna, o tema da Magia/Elsa já é desenvolvido, começando fragmentado e inocente nas cordas até os metais entrarem com ele completo, os metais crescem e a vocal solo canta um motivo bem maleável. O sopro vem com o tema da Magia na maneira sinistra que nesse filme é a usual, com os metais substituindo depois. Outro motivo é desenvolvido em The Trolls para os homônimos, as cores da orquestra brilhando e criando um sentimento místico, mas calmo.

A seguir, Você Quer Brincar na Neve?, que talvez seja muito parecida com Papa, Do You Hear Me? de Yentl. A música também serve como trilha instrumental durante a passagem do tempo, criando uma ideia melancólica no meio da faixa. Em Coronation Day, as cordas se mantêm em um ostinato e o sopro toca a melodia de Gélido Coração, a melodia vai para os metais e depois para as cordas e a faixa termina com um crescendo. A divertida Uma Vez na Eternidade é a próxima, já dando uma palhinha da divisão de vozes (aqui entre Elsa e Anna) que as músicas desse filme fazem muito bem.

O tema do Hans é sutilmente utilizado. Introduzido em... Hans, para o xilofone e piano e depois para a orquestra toda em Winter's Waltz, que, no final, leva diretamente a Vejo Uma Porta Abrir, que, pessoalmente, é detestável, mas inteligente, como, no início, o Hans obviamente não tá em sincronia na letra, ele tá sempre um tiquinho atrás, esperando a Anna começar. Até o final, ele continua o "abrir" e a Anna não.

As cordas dão início a Sorcery, com o motivo para as irmãs, o tema da Magia/Elsa entra nos metais graves, de forma bem sinistra, as cordas aumentam a tensão. A trilha realça Elsa revelando seus poderes, e o tema da Magia continua sinistro nos metais, as cordas agora pontuando o desespero e os metais, o poder desenfreado, até a percussão entrar e os metais ficarem com uma variação do tema. A faixa termina com o retorno da vocal solo, sua presença por si só é a própria ideia, simbolizando as consequências do poder. Royal Pursuit permanece em um ostinato nas cordas e possui um instrumento de sopro incomum, mas que dá uma cor única à faixa no final, ao mesmo tempo que serve como transição pra Livre Estou, que é inconsequente pra trilha.

E Rena é Melhor do Que Gente é só um desperdício de Jonathan Groff e Raphael Rossatto. Onward and Upward começa com o ostinato de Royal Pursuit, mas o sopro traz um novo tema, mais associado ao Kristoff. Os metais pegam o tema com o ostinato ao fundo, trocando com as cordas e guiando para a metade mais cômica da faixa, com o sopro e as cordas pontuando a conversa entre Kristoph e Anna. Wolves, além de introduzir uma nova ideia, também permite o tema do Kristoph no modo ação.

The North Mountain começa com uma inesperada citação de Rena é Melhor do Que Gente, no sopro, seguida pelo tema do Kristoff nas cordas, e por último, no sopro também. É sempre um choque ouvir o álbum e ser o Gustavo Pereira cantando No Verão, e não o Fábio Porchat, a melodia da música é introduzida na faixa que a precede, Meet Olaf, com outra leve citação do motivo das irmãs. Hands for Hans e Thin Air continuam com o tema do Kristoff, a última contém uma variação majestosa do tema da Magia/Elsa. E, finalmente, We Were So Close desenvolve o motivo das irmãs, no sopro com o piano de acompanhamento, também trazendo de volta alguns elementos de Elsa and Anna.

A Reprise de Uma Vez Na Eternidade, não só tem uma incrível evolução da divisão de vozes, como termina com Gélido Coração. Marshmallow Attack! é uma diversão com os clichês de trilhas de filmes de monstros, dando mais oportunidades para o tema do Kristoff em modo ação. O tema continua em Conceal, Don't Feel, mas termina com uma citação daquela ideia na meiuca de Você Quer Brincar na Neve?.  The Love Experts traz de volta a melodia de No Verão e o tema dos Trolls. E Reparos é Reparos, uma música com lições muito duvidosas. E aí o filme para de ter músicas.

O tema dos Trolls continua em Only An Act of True Love, as cordas crescem e a já familiar percussão entra. A energia continua em Summit Siege, com o retorno do motivo do Marshmallowzão, e depois, da variação do tema da Magia, com direito a coro e da vocal solo. A trilha se torna ainda mais desesperada conforme Elsa chega cada vez mais perto de ir longe demais, com o tema da Magia nas cordas. A faixa termina com o tema nos metais. O instrumento incomum é usado novamente em Elsa Imprisoned, e o tema da Magia, fragmentado, implora juntamente com Elsa.

Return to Arendelle mistura a urgência nos metais com os momentos mais leves no sopro, terminando com uma nova ideia nas cordas, simbolizando o ato de amor verdadeiro. O tema de Hans volta em Hans' Kiss, primeiramente fragmentado, depois crescendo completo e interrompido, se tornando sombrio ao final da faixa, nos metais e nas cordas. Não funciona tão bem nesta forma. O tema continua sombrio e fragmentado em Treason, um ostinato começa e o tema da Magia/Elsa toca nas cordas. O ostinato acompanhado dos metais encerra a faixa. No Verão é citada brevemente no sopro em Some People Are Worth Melting For, seguida pelo tema de Kristoff e pela ideia nas cordas do amor verdadeiro. O ostinato retorna com os metais heróicos e as cordas permanecem com a ideia do amor verdadeiro.

Whiteout é a grande faixa do filme, unida por um novo ostinato. Começando com o tema da Magia/Elsa nos metais e nas cordas, o ostinato guiando a faixa para o tema do Kristoff e a partes da ideia de Royal Pursuit. A vocal solo surge acompanhada do xilofone, acentuando a distância dos personagens e o descontrole dos poderes de Elsa. As cordas continuam com o tema de Kristoff, intercalando com o ostinato. O tema da Magia e o tema de Hans sombrios nos metais, um adentrando o outro, até que as cordas crescem e os pratos param as cordas em um tremolo. Mas as cordas não param, o motivo do amor verdadeiro toca em seguida e, logo depois, o das irmãs, em um novo crescendo.

O motivo das irmãs continua, melancólico, nas cordas em The Great Thaw (Vuelie Reprise), os sinos trazem a alegria de volta às cordas e o tema da Magia/Elsa está alegre, pela primeira vez. A já anunciada reprise de Vuelie toca em seguida, acompanhada pela orquestra, com uma citação de Uma Vez na Eternidade no final. Epilogue começa com o tema da Magia, bem tranquilo, seguido pelo tema das irmãs, e então, uma reprise mais completa de Uma Vez na Eternidade, quebrada por uma breve citação do tema de Kristoff. A faixa termina com uma citação completa de Você Quer Brincar na Neve?

Ora, veja bem, não há nada de errado em Frozen, é um filme simples, mas eficaz, e as músicas e a trilha refletem essa realidade. A orquestra é claramente de tamanho médio, e a mixagem não é lá essas coisas, no álbum Deluxe, muitas faixas da trilha são em MIDI. Mas o filme fez sucesso mundial, então era óbvio que uma sequência viria, e agora, a intenção era de fato fazer algo grande.

Agora, de fato, esquecido no churrasco, Beck nem está no álbum principal, apenas no Deluxe.

Frozen 2 é, sem sombra de dúvidas, maior que o primeiro, em ambição, história e, certamente, musicalmente falando. Além do tamanho da orquestra, a orquestração das músicas é sublime, e elas têm um papel muito mais importante na narrativa, incluindo as citações na trilha instrumental, lembrando muito mais os filmes da Renascença do que o primeiro filme. A narrativa mais complexa também permite maior dramaticidade, que, unida ao visual lindíssimo do filme, cria um todo muito bonito.

Um aspecto inferior, mesmo que funcione dentro do próprio contexto, foram as traduções das músicas, a mais infame foi Into the Unknown virar Minha Intuição. Mas mesmo que "intuição" seja inserida na tradução de All Is Found, pra ter alguma coesão, na hora em que as músicas são citadas na trilha, elas não fazem tanto sentido. Nesse caso, farei do jeito que fiz no episódio passado, o nome das duas versões e a letra em inglês.

Sem muita surpresa, o filme começa com Vuelie, mas o arranjo em Introduction já revela toda a diferença da trilha, o arranjo, a mixagem, a orquestra, um ótimo início, com o tímpano pontuando o suficiente pra te deixar animado. E pra terminar, uma breve citação de Quer Brincar na Neve? pra situar o tempo e espaço. No filme, Beck resgata um pouco de Elsa and Anna, mas no álbum pulamos logo para The Northuldra, o gemshorn (obrigado, lovewillthaw-j do Tumblr) introduzindo o tema do povo, o piano, xilofone e cordas entrando gradualmente, repetindo o tema, a primeira repetição terminando com uma vocal solo. Os pratos anunciam uma virada, o tema agora nos metais, com a percussão, e depois nas cordas novamente, mas agora de forma melancólica. Os metais tomam conta de novo e crescem até não poderem mais, uma ideia final encerra a faixa.

All Is Found/Se Encontrar é uma dupla surpresa, primeiramente, a personagem da mãe agora é uma personagem de verdade, e a outra, é que ela é interpretada pela Myra Ruiz aqui no Brasil. Ela começa com um cravo e, como em The Northuldra, a orquestra vai entrando de fininho. Some Things Never Change/Nada Vai Mudar possui muitas peças similares a Uma Vez na Eternidade, talvez seja de propósito, por esse desejo de que as coisas permaneçam como eram, ou talvez seja preguiça. É a segunda mais fraca do filme e a tradução não ajuda, pois se perde muito da comédia da versão original.

Aqui temos um aspecto interessante da trilha em Sisters, o primeiro filme já tinha um motivo para as irmãs, mas ele era bem simples, então, Beck criou um novo, que pode ser ouvido aqui. Porém, o tema é uma evolução natural daquele motivo, os dois são muito parecidos e têm a mesma raiz. We Were So Close e Sisters até começam do mesmo jeito, no piano e no sopro. O fim do tema também se liga ao dos Northuldra. Into the Unknown/Minha Intuição começa com resquícios de Livre Estou, mas conforme a música degringola, isso se perde. Também é a introdução no álbum da Voz (da Aurora) que, inadvertidamente, tenho certeza, é similar a vocal solo do primeiro filme e cria uma ligação retroativa interessante. A orquestração e arranjo dessa música, pontuando a aparição dos 4 elementos, é puro êxtase.

Exodus é uma faixa curiosa, pois ela introduz os motivos de 2 elementos pela orquestração. O piano em loop com o xilofone é o vento, os metais a terra, e quando os dois se tornam um só ao expulsarem o povo de Arendelle, a música faz o mesmo. No filme, o tema dos Trolls retorna aqui e, logo depois, uma citação de Into the Unknown. The Mist começa com o tema dos Northuldra no gemshorn, com ocasionais "surtos" de outros instrumentos de sopro, como se imitassem o vento. O motivo descendente da Terra é introduzido em seguida, nas cordas, acompanhado por um fujara (obrigado novamente, lovewillthaw-j do Tumblr), e depois nos metais. O motivo do Fogo também é introduzido aqui, no sopro. A faixa termina com a majestosa reprise do tema dos Northuldra. Daí vem When I'm Older/Com o Tempo...

Como numa quarta no Rio de Janeiro, o vento se torna agressivo. Wind começa nessa agressividade, com um rápido ostinato nas cordas e metais, com sopros ocasionais, mas mantendo o caos principalmente nas cordas. Os metais reintroduzem o tema da Magia/Elsa, ainda sombrio, mas controlado e, enfim, heroico. Logo depois, o caos acaba e um novo tema é introduzido no coro e cordas. O sopro continua com o novo tema. O motivo do Vento toca no xilofone e no piano, transicionando para as cordas. A faixa termina com o tema dos Northuldra, sombrio, nas cordas.

O início de All Is Found é repetido no começo de Iduna's Scarf. O motivo do Vento cresce nas cordas. Vuelie é reprisada em uma versão similar ao início do primeiro filme, apenas com as vozes. A orquestra retoma a faixa, com cordas calorosas naquela ideia final de The Northuldra. O tema da Magia/Elsa toca docemente no piano, trocando para o sopro depois, acompanhado pela harpa. The Next Right Thing faz uma breve aparição nos metais e o novo tema, agora com significado: O 5º Espírito, é tocado na harpa. O motivo fofo do Fogo agora está perigoso nos metais e no sopro em Fire and Ice. O tema da Magia/Elsa toca desesperado nas cordas, e ele e o motivo lutam nos metais. A segunda metade da faixa devolve o motivo ao sopro em sua forma mais fofa.

O fujara e o motivo descendente da Terra voltam em Earth Giants, intercalados com as cordas em pizzicato. A segunda metade revisita o tema das Irmãs nas cordas. Existia uma música melhor pro Kristoff, que é uma não-entidade nesse filme, mas o que temos pra hoje é Reindeer(s) Are Better Than People (Cont.)/Rena é Melhor do Que Gente (Continuação) e Lost in the Woods/Não Sei Onde Estou que têm sua graça, mas são inconsequentes. O motivo do Vento inicia The Ship, seguido do gemshorn e do tema dos Northuldra, a orquestra dando um ar sinistro. Uma ideia repetida no sopro. Então, All Is Found é citada novamente, a primeira estrofe quase completa, e então pula direto pra segunda (In her waters, deep and true / Lie the answers and a path for you), quando o destino dos pais é revelado. A harpa retorna ao tema das Irmãs, mas as cordas constroem uma certa tensão.

Sopro e metais alternam o início de River Slide, a ideia continua nas cordas e as coisas se acalmam. O fujara traz de volta o motivo da Terra, o ostinato cresce no fundo e os metais tocam a ideia uma última vez. A harpa e o sopro terminam a faixa com o tema da Magia/Elsa. O mesmo ostinato continua nas cordas em Dark Sea, o motivo do Mar. A percussão assinala a determinação de Elsa. O coro cresce e a música para quando Elsa leva um caldo. O ostinato cresce de novo e o tema do 5º Elemento cresce junto nos metais. A percussão agora está construindo a tensão embaixo d'água, o ostinato cresce mais uma vez nas cordas, metais e coro. O tema do 5º Elemento tenta entrar no controle enquanto a orquestra cresce e, então, o tema fica apenas nas cordas. O fim da faixa leva direto pra Show Yourself/Vem Mostrar, a orquestração, o uso do coro e o arranjo crescendo conforme Elsa chega mais perto da verdade e explodindo quando chega lá, perfeição.

Em Ghosts of Arendelle Past, o piano se repete em um ostinato advindo da mesma ideia repetida no sopro em The Ship, enquanto o tema do 5º Elemento/Elsa toca nas cordas e no sopro, o ostinato passando para as cordas e o tema nos metais. A faixa toma um rumo mais sombrio, o ostinato agora no sopro, as cordas tensas e os metais crescendo até a orquestra parar, apenas os violinos restando. Uma ideia sinistra no sopro se repete, a orquestra entrando de pouco em pouco e tocando All is Found (Dive down deep into her sound / But not too far or you'll be drowned) bem dramaticamente. Gone Too Far continua com a ideia sinistra, desta vez na harpa, revelando seus laços com a Dies Irae. The Next Right Thing nos metais, de forma bem pesada, mas nobre. O coro pontua o derretimento de Olaf e as cordas tocam o tema da Magia nas cordas, transicionando para o do 5º Elemento, os dois bem melancólicos, e terminando apenas com a primeira nota do tema das Irmãs no sopro.

The Next Right Thing/Fazer o Que é Melhor, cuja tradução e performance não chegam muito perto da versão original, continua na melancolia, mas cresce pra fora dela. Chegando a Rude Awakening, com um novo ostinato, nas cordas. O motivo da Terra, de forma assustadora, e a orquestra reagindo às quase mortes de Anna. O tema do 5º Elemento/Elsa, no sopro e resoluto nos metais, inicia The Flood e, após uma breve continuação do material de Rude Awakening, os metais tocam uma ideia pensiva, passando pro tema da Magia em sua forma usual no 1º filme e depois o dos Northuldra. As cordas criam a antecipação e o tema do 5º Elemento/Elsa grita nos metais de forma épica, com o coro se juntando também.

Reindeer Circle é uma nova canção, no mesmo estilo de Vuelie. A orquestra entrando cada vez mais e se unindo ao coro no final. O tema das Irmãs retorna completo em Reunion, na harpa e depois nas cordas e sopro, como de costume. O tema da Magia também retorna docemente com Olaf, com a ideia no sopro de The Ship ao fundo, a essa altura dá pra chamar de motivo da "Água tem Memória". O novo motivo para Anna e Kristoff só agora toca completo, aparecendo pela segunda vez no álbum, a outra sendo umas 4 notas em Rude Awakening. Como Some Things Never Change se parece com Uma Vez na Eternidade, faz sentido que a faixa final, também intitulada Epilogue, seja uma reprise dela, mesmo que aqui tenha um quê irônico. O arranjo orquestral faz ela ficar bem mais interessante. O motivo do Vento nos leva a outra reprise, de Vuelie, com todo o poder da orquestra por trás.

Devo dizer que saí desta experiência com mais apreciação para com a trilha do primeiro filme. Porém, ela tem o benefício de estar completa e, até tamanha graça brilha sobre a trilha do 2º, reservarei a mudança de julgamento sobre sua superioridade. E há um elemento superior nas músicas do 1° filme que está completamente ausente nas do 2°: o jogo de vozes. Mesmo que Show Yourself vire um dueto no final, ela não tem a mesma dinâmica de nenhuma das duas Uma Vez na Eternidade.

É bem verdade que eu demorei um bocado de tempo pra trilhar essas trilhas, mesmo que elas tenham sido as primeiras que já trilhei, em um projeto pessoal que não foi pra frente. Metade do próximo episódio já está pronto, estava esperando o 2° álbum ser lançado e finalmente aconteceu, sabe como são trilhas de jogos...

Nos vemos em breve! (Digam se preferem no Spotify assim ou do jeito antigo, via YouTube)